在感情關係中的人們，猶如汪洋中的一葉扁舟，
無知、無助，且任人宰割。
對於這樣的處境，
我認為稱它「自生自滅」是再適合不過了。
新銳詩人默歇，第一本詩集《自生自滅》來自感情路上無數的顛簸，以及內心深處的起伏跌宕。透過寫詩，讓自己短暫的抽離、解脫，慢慢積攢作品，醞釀了兩年始付梓。
青春歲月的男女，感情上的所有化學變化，非為二人間的悲歡離合，而是近乎獨立的一段精神之旅。旅途之中，同為旅客的彼此各自獨立，並沉浸在那名為自由的幻象。
默歇自擬為感情路上的觀察者，冀望那些在幸福、憎恨中來回拉扯的人們，能夠在詩集中找到一絲自己的倒影。篇篇短詩，言簡情重，畫面栩栩如生，帶來深深的感觸。
「詩作均為短詩，且乘載著濃密的哀戚，而這份哀慟很有節制地收斂於文字之上，順著作者豐沛的情感與知識，潺潺流向讀者心中。」──詩人 蘇家立
本書特色
★青春歲月的男女，感情上的所有化學變化，非為二人間的悲歡離合，而是近乎獨立的一段精神之旅。新銳詩人──默歇，第一本詩集《自生自滅》的創作靈感來自於感情路上無數的顛簸，以及內心深處的起伏跌宕。
★詩人自擬為感情路上的觀察者，乘載著濃密的哀戚，並有節制地收斂於文字之上。冀望那些在幸福、憎恨中來回拉扯的人們，能在書中找到一絲自己的倒影。篇篇短詩，言簡情重，畫面栩栩如生，帶來深深的感觸。
作者
默歇
其著作有著「現代詩的濃縮咖啡」的躁鬱詩人。在茫茫人海中收集著文字的枯枝敗葉，並將其組織成詩。
試著用無力的眼神吹皺一池春水，為詩壇中的另類鬼才。
目錄
【推薦序】一顆飄盪人海無島可依的纖細靈魂，而沉默是最好的歇息──淺談詩人默歇的《自生自滅》／蘇家立
【推薦序】《自生自滅》讀後感／爛貨習作
【序言】
【輯一 梨花爛漫時】
纏勒
死的念想
交易痛苦
念舊
失溫
心囚
天乾物燥
速食愛情
仙人掌
放縱
遊蕩
卑微
若雲似人
返家
清晨的一杯咖啡
無色之河
剪定
遷徙
底片
殉情
試探
犧牲
更迭
老伴
吶喊
送行
水手
夜裡飛行
列車
上膛
腐敗
成長
掙扎
分手
強迫症
淡藍色香水
司機
夢魘
失眠
鬍渣
偽裝
母親
真相
【輯二 喘息】
噓
香料
開天窗
失足
褪色
詩人
遺忘
沐浴
規劃
回音
無望
緣分
談判
歸巢
乾涸
入獄
枯萎
希望
【輯三 愁緒】
奇鳥
熄火
懊悔
完美
烏托邦
作詩
昇華
神愛世人
兜圈子
詩農
困惑
過程
吊人
折磨
麻木
人魚
頓悟
舞者
殉道者
【輯四 沉思】
黑牡丹
三弦
單鉤
孔生
井
問候
秋
窗內
英雄
一 二 三
自我教育
春日上午
鋼筆
繆斯
午後雷陣雨
序／導讀
推薦序
一顆飄盪人海無島可依的纖細靈魂，而沉默是最好的歇息──淺談詩人默歇的《自生自滅》
蘇家立
早慧並不足以形容他，嚴格說來，正是這份過於敏感的慧黠，讓他陷入現實與夢魘的拉鋸，或悲或喜，旁人難以置喙，但至少這是詩人千思萬慮後的步伐，縱然眼前天色灰濛，猶要背負難捨的業，豪步前行；即便內在的惡靈糾纏不去，仍能鼓起殘餘的一絲理智，鳴響震天。「我的生命由我的任性揮毫，我的結束亦由我的漆暗定奪。」這就是默歇的覺悟，令人不忍卻只能理解並毅然送別。
對默歇出版第一本詩集《自生自滅》，我是既歡喜且憂傷，歡喜是恭賀他能透過詩作，藉著深掘自我、反詰社會而找到存在價值，想留予一齣清醒給後世，證明世間踅走這一遭，並非徒勞；憂傷則是：默歇如此年輕，便如此直率地挑戰現實的諸多沖蝕，導致遍體鱗傷，踽踽踏步，徬徨無助，磨損了靈魂的片隅。
默歇這本詩集分為四輯，共同特徵是詩作均為短詩，且乘載著濃密的哀戚，而這份哀慟很有節制地收斂於文字之上，順著作者豐沛的情感與知識，潺潺流向讀者心中，清癯而略帶鬼魅，彷彿腳步駐尖於懸崖，雙手意欲抓向雲邊，儘管墜落就在幾吋之間，也不會令人感到些許憾恨。《自生自滅》就是這般矛盾交織，令五感飄忽雲霄之外，但理智仍捏在掌心，滲出非血似血的液體，濃稠且散逸一股複雜的氣味。
輯一梨花爛漫時，洋溢著一股陰柔，令我著迷的是〈犧牲〉這首短詩的破敗、腐爛的淒美：
在你我之間
有副燒紅的手銬
你敲碎酒瓶
割斷了我的手腕
鮮血直流
在地上
刻出了
「我愛你」三字
手銬的意象鮮明，意味著「你我」被緊緊拉扯著，而「燒紅」究竟是因為拉扯而導致的結果，還是外在因素導致兩人不得不被燒紅的手銬侷限，就予人無限想像。第二段的白描，藉著某一方的暴力行徑，毀壞另一方的肉身，讓愛的具象物──血液汩汩直流，則能看出作者徒勞式的美感：即使彼此崩潰，也要讓犧牲成為有價值的物事。縱然末段的呈現有些青澀、近乎愚直的不假掩飾，毋寧視為默歇初出茅廬的質樸與簡扼，他詩句中的真摯流淌，純粹地叫人難以直視。
輯二喘息如同輯名，除了急促外，還給予了讀者窒息的不安感。例如〈規劃〉中的：
請沿黃線向前
現在我們所需的
只是服從
現實中有太多前進後退是被社會所制約、規範，而沿著黃線，就一般大眾的共識是「順著危險」，「沿著黃線向前」有股不入虎穴焉得虎子的落寞，透過「服從」的無奈，強調在我們之間最重要的，或許還有其他不可知，而現今若要安身立命，唯有被迫要求自己服從這些體制內的真實。
輯三愁緒是默歇對現實的悲嘆，最教人動容的，莫過於〈頓悟〉這首半是清醒半是迷茫的煢火熒熒之作：
一隻烏鴉
不期然地在清晨的枝頭上鳴叫著
穿透山谷 順著溪流
直直注入我的雙瞳
默歇尚未成年，就能看透人生的跌宕、起伏與終歸平凡，寥寥五句，道盡他的感慨。烏鴉的意象紛雜，與清晨相對，又不期然聽到牠的鳴唱，這兩句就看得出默歇的心胸遼闊，不受塵俗羈絆；後半的穿透山谷順著溪流，有幾個意涵：一是無畏四周景致、二是順其自然。用「注入」一詞收束偌大的空間於雙瞳，足見作者的無悔與堅定，而這就是自許為詩人的頓悟與責任，於這首短詩中燦然無比。
詩集收尾的輯四沉思，能看出默歇思考的邏輯性：先是情緒高亢，如鷹鷲俯瞰凡塵諸相，粗暴且執拗，再來猶如強弩之末，於沙漠中掙扎著殘生，接著湧生無限的感慨，回首來時滿地秋霜，最後則是靜思歸納，替自我做個簡單的朱批。〈繆思〉做了個最佳見證：
今晨雨色淒清
寂靜地只剩雨聲閃爍
而我正馳向夢鄉
一陣悲情踏在地上
這回準是她了！
我暗自猜想
一如往常
風兒剝啄著我的窗
一聲嘆息迴響
在我枕上
這首詩分為五段，每段以二句為主，急促有力且承擔了作者意念。雨聲的閃爍、駛向夢鄉、風兒剝啄，均是令人讚賞的聯想，收尾在嘆息迴響於枕，「我」在夢中抑或清醒，猶不可知，而這就是繆思降臨的瞬間，往往在罅隙之中，撩動著生命的弦音。
誠如開頭所述，「生死由我、滅誕自若」。有著纖細靈魂的默歇，在人海中有意識地無助飄盪，但求尋覓一座真正的島嶼，能棲放滿是瘡痍的肉身，使一顆以沉痛為刀，不停鏤刻雕塑的心，能終結持續淌血的自崩，在不算溫暖的爐前，烤乾憔悴的面容。
蘇家立簡介：
喜好閱讀和塗鴉的凡庸，熱愛文學痛恨不義，著有《向一根半透明的電線桿祈雪》、《渣渣立志傳》、《其實你不知道》、《詩人大擺爛》。
推薦序
《自生自滅》讀後感
漫畫家／爛貨習作
第一次打開《自生自滅》原稿時，我正被大雨困在郵局門口。明明是描寫悲傷、痛苦，詩的結尾卻總感到逆來順受的坦然；像是受了重傷，卻只漠然審視身上的傷口。不只是審視而已。
文字較圖像更為純粹精確，以至於默歇所描寫出來的痛苦，更像是仔細解剖後攤在讀者面前，我想坦然大概來自於此。
讀完第一次，雨回歸了它的原貌──不過就是水而已，於是我走出狹窄屋簷，緩緩散步回家。
第二次打開原稿，我正躺在床上對抗著長期的睡眠障礙。無論是成鳳的雀，或是愁緒裡的畫家，甚至歇斯底里的病人，多少都有作者身影，公開自己的傷疤除了小小的獵奇虛榮，其實並沒有好處，更多人選擇遮掩起來。
那寫這些有意義嗎？
同為喜愛描寫和閱讀負面情緒的創作者，不免會遇到這樣的疑問，這是書寫傷痛的一大難題，對我來說，唯一的原因就是──它們確實存在。
樣貌，再呈現出來，像是山頂洞人把想捕到的獵物畫在岩壁上，那有種魔力，讓我們得到掌握它的方法，而不被徹底擊潰。
我不確定默歇是否認同如此正面積極的解讀，但無論如何，我確實從閱讀這些詩的過程，得到一些魔力。
讀完第二次，我坐回電腦前，放棄了睡眠。
二○二一年八月八日
