馬諾（Manoj Mantri）老師是一位印度籍的素描繪畫名師，指導過許多有志提升繪畫能力的人，其中包含一般學生及社會人士。
老師獨特且淺顯易懂的教學方式廣受好評，教導學生用一枝鉛筆抓出主題物的比例與透視角度，仔細地進行臨摹。
單色的鉛筆畫看起來卻十分逼真，彷彿真的有許多色彩，光是欣賞便是一種享受；而本書將以漸進的方式介紹鉛筆素描技法，讓初學者也能體驗素描的樂趣。
首先以球體、柱體、正方形等基本形狀為基礎，學習捕捉物體形狀、添加陰影的方法，並且學習描繪玻璃瓶與馬口鐵澆水壺等不同材質的靜物。除此之外，本書還會練習各式各樣的題材，例如鳥、貓咪、手部動作、人物姿勢、風景等，讓我們一起精進畫技吧！作者
馬諾‧曼特里（Manoj Mantri）
出生於印度孟買。1983 年自印度國立美術大學畢業後，於 1985年赴日學習動畫製作。於動畫製作公司、設計公司、廣告公司累積經驗，2001 年成立特攝影像公司 West Wood Works。2013 年於 amps（動畫、漫畫、插畫、模型教學學校）主辦的「中野素描教室」擔任素描老師。同時隸屬於模特兒經紀公司旗下，以演員身分參與廣告與電影演出，活躍於許多領域。
目錄
前言 …………… 2
素描用具 …………… 6
主題物的觀察方法 …………… 8
鉛筆的握法 …………… 10
軟式橡皮擦的使用方法 …………… 11
從草稿「線」到陰影「面」 …………… 12
深淺度與單色畫的表現方法 …………… 13
CHAPTER 1掌握4大基本形狀 15
LESSON 01 基本形狀 1 立方體 …………… 16
LESSON 02 基本形狀 1 橡皮擦 …………… 20
LESSON 03 基本形狀 2 圓柱體 …………… 24
LESSON 04 基本形狀 2 平放的易開罐 …………… 28
LESSON 05 基本形狀 3 圓錐 …………… 32
LESSON 06 基本形狀 3 派對拉炮 …………… 36
LESSON 07 基本形狀 4 球體 …………… 40
LESSON 08 基本形狀 4 燈泡 …………… 44
應用篇 基本形狀的應用練習…………… 48
CHAPTER 2如何畫出形形色色的形狀、素材、生物 53
LESSON 09 葉子 …………… 54
LESSON 10 馬口鐵澆水壺 …………… 58
LESSON 11 胡椒研磨罐 …………… 62
LESSON 12 瓶子、葡萄、盒子的靜物組合 …………… 68
LESSON 13 貓咪 …………… 74
LESSON 14 小鳥（綠繡眼） …………… 78
應用篇 複雜的形狀 …………… 82
CHAPTER 3運用透視法練習風景素描 87
● 如何描繪正確的風景素描 掌握透視角度的基本技法 …………… 88
LESSON 15 一點透視法：道路 …………… 90
LESSON 16 兩點透視法：長椅 …………… 94
LESSON 17 兩點透視法：建築物 …………… 100
應用篇 三點透視法 …………… 106
CHAPTER 4人物素描練習 109
● 如何畫出正確的臉部 學習掌握頭部的結構 …………… 110
LESSON 18 正臉 …………… 112
LESSON 19 側臉、半側臉 …………… 116
● 如何畫出正確的人物 掌握手部與身體的結構 …………… 120
LESSON 20 各種手部動作 …………… 122
LESSON 21 站姿 …………… 128
LESSON 22 坐在椅子上的姿勢 …………… 132
LESSON 23 轉動身體 …………… 136
LESSON 24 蹲姿 …………… 140
LESSON 25 趴姿 …………… 144
應用篇 各種不同的姿勢 …………… 150
gallery …………… 154
後記 …………… 159
序／導讀
前言
我畢業於印度的國立美術大學，25 歲時到日本學習動畫製作。後來在許多教學現場從事美術或設計相關的工作，擔任素描講師已有30 餘年。在日本，大家都稱呼我為「馬諾老師」。
我從小就很喜歡畫畫，聽說5 歲時我曾在不看神像的情況下，直接將象神畫了出來，讓大人們嚇了一大跳。我的祖母是刺繡作家，我受到她的影響，大概在10 歲時便決定未來要靠繪畫維生。
這本書的標題「一枝鉛筆什麼都能畫」，是一件非常需要毅力的紮實功夫。現在我們已經可以透過數位的方式輕鬆地重複同樣的模式，這是一個即使畫錯也可以返回上一步的時代。既然如此，為什麼還需要練習「手繪素描」技法呢？
我的教室裡有各式各樣的人前來學習素描繪畫。有人想畫動畫或漫畫，有人想成為建築設計師或3D 設計師等人才，也有很多人已經在從事繪畫或設計相關的工作。
或許有些人會覺得很意外，其實也有不少平時以數位媒材來創作的人前來上課。
他們告訴我，「在工作過程中發現還是必須擁有素描的能力，所以才會來學習素描」。素描過程中不僅需要掌握物體的形狀，還要仔細觀察材質，只能用不同深淺來表現材質的差異；因此我重新意識到，不論最後想以何種形式呈現作品，素描都是非常重要的基礎。
素描即是一系列的觀察。從表面的質感到內部結構，觀察主題物的每個小細節，感受物體的存在之後，再決定鉛筆的筆觸或深度。如此謹慎地面對繪畫對象，正是素描的妙趣之處，也是「表現」一切事物的基礎。
有許多人希望精進素描能力，卻很難在忙碌的日子中加以實踐。一週只要練習一堂課就行了，請運用這本書完成令人佩服的作品吧。本書共有25 堂課，建議依照順序從頭開始練習。雖然練習的難度會愈來愈高，但我希望你務必體驗看看完成作品所帶來的成就感。
