這是一個尋找未來的故事，
也是一本帶來希望、願景的圖像小說，
更是一部壯闊夢幻的移民電影。
為了追求更好的生活，他們甘冒風險、遠渡重洋，
用前半生的所有，交換一個模糊的希望……
享譽國際的藝術家陳志勇用奇幻之筆，
將移民離鄉的不捨、遷移的忐忑、抵岸的迷惑，
停格成一幕幕動人的畫面。
陳志勇Shaun Tan代表作
囊括繪本、漫畫、文學、奇幻文學國際大獎
在一幕令人心碎的離別場景中，主角最後一次親吻摯愛的妻女，黯然登上蒸汽渡輪，踏上這一生中痛苦卻重要的旅程：他要越過無垠的一片海洋，去到完全陌生的國度，只為了追求心底一個美麗的希望——讓家庭有更好的未來。
來到新世界之後，除了濃重的鄉愁之外，主角必須面對接踵而來的紛亂和慌亂感：聽不懂的語言、無法辨讀的文字、新奇的風俗、長相怪異的動植物以及陌生的生活環境。全身家當只有一個皮箱的他，不僅得想辦法解決吃住的問題，還得學習適應全新的環境，找到生存的方式。
在摸索的過程中，主角接受了別人的幫助，也看到了這些人隱藏身後的移民故事，而與這些人的生命產生連結。他理解到，在最壞的年代，人依然可以付出愛與關懷，也因為如此，才能在惡劣的情況仍舊懷抱希望，走出一條生路！
本書特色
1. 陳志勇知名代表作。封面的仿舊質感，使整本書就像一本老相本，封存了移民共同的生命故事。在深褐色調的圖畫中，陳志勇打造出一個奇幻的世界，讓一個個移民故事在其中上演、交織。
2. 本書為無字繪本，全以圖像敘事。少了熟悉、依賴的文字，讀者更能站在主角的處境，體會移民初抵陌生的國度，面對未知的環境、語言、文化，只能用視覺、情緒、直覺去理解，也更能同理他們的困惑、不安、孤寂與心裡的那份盼望。
3. 陳志勇運用電影分鏡手法，運用小圖、單頁及跨頁大圖調節閱讀節奏，並多次利用「從近距離特寫再拉到遠處」的對比技巧，帶出渺小與孤單的憂鬱氛圍。
4. 全書使用大量意象，尾巴有尖刺的巨龍，是惡劣的自然環境還是極權制度？戴著面具穿梭城市的巨人是誰？讀者可以根據自己的經驗與觀點，在每個畫面中琢磨、飛翔、想像。
得獎紀錄
義大利波隆那書展評審特別獎 法國安古蘭國際漫畫節最佳漫畫獎
澳洲圖畫書最佳設計獎 APA書籍設計獎 光譜藝術獎書籍類銀獎
IBBY白鴉獎評審特別獎 IBBY彼得潘獎 美國圖書館協會最佳青少年圖書獎
美國紐約時報最佳童書獎 波士頓環球報號角書獎特別獎
澳洲童書理事會獎年度繪本獎 澳洲西澳大利亞州長圖書獎童書獎
澳洲西澳大利亞州長圖書獎州長獎 澳洲新南威爾斯州長文學獎社區關係委員會獎
澳洲奧瑞麗絲獎短篇故事金獎 澳洲奧瑞麗絲獎最佳青少年短篇故事獎
名人推薦
各界推薦
「這本書像是一首無畏的頌歌，歌頌著移民的精神、韌性與勇氣。」──《科克斯書評》（Kirkus Review）重點書評
「無聲的奇異傑作……既巧妙又壯麗，這本書是一部獨特的作品，精采絕倫，潛力無限！」──《書單雜誌》（Booklist）重點書評
「無懈可擊的營造出人們的細微感情與周遭的神秘環境，並極富同情心的描繪出移民的困境。」──《出版人週刊》（Publishers’ Weekly）重點書評
「任何年齡的大人與小孩，都會喜歡這個動人的故事。同時這也可以是課堂上探討移民、疏離與語言的入門材料。」──英國圖書信託基金會（BookTrust）
「閱讀《抵岸》，就像翻開一本剛剛在閣樓裡發現的傳家寶。」──漫畫家楊謹倫（Gene Luen Yang）
作者
陳志勇（Shaun Tan）
1974年出生在澳洲的陳志勇，父親是馬來西亞的華僑，在1960年代移民到澳洲，母親則是澳洲人。陳志勇成長於澳洲西部珀斯市（Perth）的北邊郊區，在學期間他就有「畫畫高手」的稱號，這多少彌補了「他總是全班個子最小」的缺憾。青少年時期，陳志勇就開始為科幻小說畫插圖，也為小印量雜誌中的恐怖故事配插圖，這也奠定了他擅長以奇幻如夢的想像手法，詮釋社會、政治、歷史相關題材的特殊風格。
陳志勇畢業於華盛頓大學藝術系以及英國文學系，目前專職繪本插畫，代表作品包括：《抵岸The Arrival》、《別的國家都沒有》（Tales from Outer Suburbia）、《觀像鏡》（The Viewer）、《兔子》（The Rabbits）、《失物招領》（The Lost Thing）、《緋紅樹》（The Red Tree）、《夏天的規則》（Rules of Summer）、《大城小傳》（Tales from the Inner City）、《白骨在歌唱》（The Singing Bones）、《蟬》（CICADA）等。個人更曾獲得林格倫獎（ALMA）、雨果獎（Hugo Award）年度職業藝術家、世界奇幻獎（World Fantasy Award）年度藝術家、軌跡獎（Locus Award）年度藝術家等多項重量級國際大獎。
除了繪本創作，陳志勇也跨足雕塑創作、劇場設計、電影製片等工作。他曾與好萊塢知名動畫公司藍天工作室（Blue Sky Studios）與皮克斯動畫工作室（Pixar）合作，擔任動畫片《荷頓奇遇記》以及《瓦力》的造型顧問。他也與澳洲動畫公司合作，執導自己的同名作品改編而成的動畫《失物招領》，並獲得奧斯卡最佳動畫短片獎。
序／導讀
導讀
魔幻又寫實的生命故事
人們離開家鄉到不同的國度生活，背後有各種不同的理由，但是他們心中的願望都是一樣的：追求更好的生活。《抵岸The Arrival》作者陳志勇在這本無字繪本中，以一個年輕父親告別妻女，到異鄉發展的故事為架構，描繪出跨越時間、地點與種族的移民群像。
打從封面開始，刻意仿舊的設計，在書脊和書角都做出磨損和摺角的痕跡，讓整本書看起來就像一本歷史悠久的相本。正中央的照片裡，一個提著行李箱的男人納悶著看著眼前的奇妙生物，除了勾起讀者的好奇心，也暗示著故事主角在抵達異地後，即將展開的奇遇。
翻開封面，扉頁裡滿滿的排列著六十張裝束、種族、年齡各不相同的頭像，這些都取材自陳志勇在美國紐約的愛麗絲島移民博物館（Ellis Island National Museum of Immigration）看見的史料。真實看見這些臉孔，能讓讀者和移民的生命產生連結，更能想像他們經歷的困難與挑戰。
在詮釋手法上，陳志勇巧妙的揉合魔幻與寫實元素，在人物表現上十分寫實，讓讀者很輕易的就能將自己投射到角色中；然而景物的描寫卻很超現實，尤其是異國怪異的建築、飛舞的奇異生物、無法解讀的神祕文字，都讓人有種到了異世界的感覺。乍看之下難以理解，但奇幻地景與謎樣文字反而能超脫地理和文化的隔閡，讓來自不同國家、使用不同語言的讀者，都能毫不受限的融入故事之中。
由於書中沒有文字，故事的推進全都仰賴書中的圖畫，陳志勇在畫面編排上精心設計。他用連續小圖描寫細微的動作，無論是收拾行囊、離別擁抱、不捨拭淚，都在小小畫格之間流轉；而單頁及跨頁大圖則用來呈現壯闊的場面，像是惡龍身影蟠踞空蕩蕩的城市、戴著面具的巨人掃蕩街上的人們，都吸引讀者的目光停駐下來，使得整本書的閱讀節奏緩急有致、自然流暢。
然而，這本書說的並非只是主角一人的故事。初來乍到的主角受到許多人的幫助，才在異鄉安頓下來。這些伸出援手的人們，很多也和主角一樣是移民。他們或許從主角的不安表情認出同類，在友善的互動中，交換了彼此的生命故事。於是，在鋪了不同底色的頁面裡，演出了他們的生命片段，讀者也看見了因剝削、暴政、戰爭而被迫離鄉的不同移民面貌。
除了文字，畫中特意避開標誌性的地標和景物，也是為了讓這本書能連結到文化、背景各異的每一個讀者，甚至是屬於過去、現在、未來的遷徙者，都能從中看到共通的情感和經驗。為了追尋更好生活的人們，用前半生交換一個模糊的夢想。本書將他們離鄉的不捨、遷移的忐忑、抵岸的迷惘都一一停格，收納進這部無聲的紙上電影。
