土門拳賞得主．日本肖像攝影大師：鬼海弘雄
台灣首度出版，捕捉日常中微小永恆
「當我明白不一定拍得到自己想拍的東西時，才真正成為攝影師。」
二十八歲時，在淺草，拍下第一張人物後，四十多年來拍下了近千人的臉、眼神、靈魂……
他說：「我一直想拍人類最本質的東西。」
他說：「簡單拍到的照片，像即溶咖啡，難以觸及深處。」
他說：「我希望我拍到的人，能讓全世界都有共鳴。」
他以攝影師之眼，感受看見與未看見的事物；他以文字爬梳隱藏在日常生活中微小的永恆。
漸漸喜歡上人的日子，是鬼海弘雄低頭對焦，彷彿向被拍者鞠躬致意，按下快門記憶人的故事。
那些初春時節、下雨夜晚，那些逼近的想念、孤獨的淚水、生活的浪濤……
讀來異常靜默，異常震懾。
【了解更多，觀看一条影片】
一条Yit，〈日本攝影師，用45年拍下近千個陌生人的肖像〉，https://is.gd/BexsDD
在此影片中，鬼海弘雄如此說：
「我的照片不是一張一張看，而是所有作品構築起『群山』『森林』，你問我代表作是哪張，這些『山』和『林』代表著我。」
那些日常生活中的微小永恆，也是構成「鬼海弘雄」的「山」和「林」，翻開這本書，看見鬼海弘雄以心寫下的寂靜話語。
本書特色
土門拳賞得主鬼海弘雄，第一本繁體中文攝影散文集
攝影家筆下的文字，會是什麼樣子呢？
日本肖像攝影大師鬼海弘雄，寫下發生在自己日常生活中微小的事情，用淡淡的語氣說著「想說去趟車站另一頭那間好久沒去的燒烤店」「今天咖哩要吃什麼口味呢……」，紀錄在生活中出現的、誰都不會關注的某一時刻，在鬼海弘雄的筆下化為永恆，沉默中帶著溫柔的力量。
名人推薦
攝影界溫柔推薦
讀之被若有若無的感傷輕輕包裹，又被無微不至的清風釋懷。——作家 廖偉棠
他是一位兼具堅強意志、哲學思想與文藝底蘊等特質的影像作家，他的生命歷程蘊藏著淬鍊下的質樸，卻也外顯著陽剛中的溫柔。——攝影家、台灣藝術大學副教授 沈昭良
我在他細緻的文字中，見到如同他的肖像作品般、濃郁的人味。——作家、設計師 Hally Chen
閱讀鬼海先生的文字時，腦海浮現儼如電影般的影像畫面，甚至肌膚彷彿感受到太陽炙熱的溫度、空氣中的濕氣……——攝影家 Ivy Chen
看著、讀著，上癮了，不知不覺擱下手邊所有事，耽溺在他的影像、他的文字裡，像這本書的書名《漸漸喜歡上人的日子》。——攝影家 劉振祥
（按照來稿順序排列）
日本AMAZON讀者5星好評
鬼海先生的照片充滿了「看得快樂」的心情。並不是只有「主題強大」而已，如果不連每張照片的角落都看清楚的話，是沒辦法注意到其中的樂趣的。每次觀賞照片時，都會有新的發現、新的認識。「看照片」這件事情變得更有深度。而，文章也是如此。帶給讀者「閱讀字裡行間」的樂趣，而我充分享受了這件事。
作者
鬼海弘雄
攝影師，一九四五年生於山形縣寒河江市。
畢業於法政大學文學院哲學系。曾當過遠洋漁船船員、暗房工作人員等，後來成為攝影師。
二ＯＯ四年以《PERSONA》榮獲第二三屆土門拳賞，二ＯＯ四年榮獲日本攝影協會年度賞。花了四十年時間，持續拍攝淺草市井小民的人像，還有以印度、土耳其為題材的作品也深獲海內外高度肯定。
二Ｏ一四年，在日本教育文化體育省主辦下，於西班牙舉行為期兩個月的攝影作品展。
鬼海弘雄獨樹一格的肖像攝影，撼動每個觀看的讀者。本書是攝影之外，我們接近攝影師的等待、覺察與思考，看見他細緻檢視內心默默形成的感性執著。二Ｏ二Ｏ年十月，鬼海弘雄因淋巴癌辭世，他的作品成為絕響，也成為恆久的典範風格。
譯者簡介
楊明綺
東吳大學日文系畢業，曾赴日本上智大學新聞學研究所進修。
近期譯作有《六個說謊的大學生》《本命，燃燒》《蜜蜂與遠雷》《漣漪的夜晚》《少年與狗》等。
目錄
推薦 1：認識鬼海弘雄的另一條路徑 沈昭良 002
推薦 2：窮人都忘記拉褲子拉鍊 作家／廖偉棠 006
推薦 3：用文字留下無法以照片留住的風景 作家、設計師／Hally Chen 010
推薦 4：彷若感受到鬼海先生筆下提及的溫度、香氣以及空氣中的濕氣 攝影家／Ivy Chen 012
推薦 5：淡然卻有力的文字影像，超越七種味道的複雜和成癮 攝影家／劉振祥 013
抱著石頭，在河底行走的男人 016
腳踏式縫紉機的輪唱 023
超現實主義的夜晚 030
喝醋的女孩 037
阿松的咖啡 044
夜雪 051
苦行僧的小腿肚 058
想給我東西的人 064
少年與擁有一雙孔雀眼的男子 070
三明治與紅星 076
竹籤飛機 082
氣溫驟升的日子 089
金龜子飛來的午後 095
箱子潛水鏡與李子樹的家 102
蒸發掉的玩笑話 109
下個不停的異鄉之雨 115
石榴與三間電影院 122
獲贈木瓜的日子 129
醃漬魷魚與魷魚絲之味 135
熬煮果醬 142
燒鍋子 149
漸漸喜歡上人的日子 155
映照時光的影子 162
發熱的夢 169
夏日，抱石 175
淺草的姬索蜜娜 181
打哈欠的愉悅時光 187
颱風與胡桃 195
冬雨與獨眼麻雀 201
記憶的浪濤 208
解放雙眼 215
霧中風景 222
颱風來的那一天 229
法蘭絨睡衣 236
五月、樹鶯與迪士尼手錶 242
纏著紅布的樅木 249
【番外篇】讓我捕捉最多鏡頭的人 256
後記 269
序／導讀
推薦序一
認識鬼海弘雄的另一條路徑
沈昭良
多年前，有幸協同照堂老師策劃國美館與清里攝影藝術美術館，名為《起始．永遠》與《島嶼的記憶》的國際交流展，鬼海先生特別陪同遠道前來的台灣代表團，在山梨縣的清里住了兩天。在那之前，他也來到台中國美館參加開幕活動，在一場座談會中，他回答了我的提問，是關於給年輕創作者的建議，哲學系畢業的他，回答得當然哲學也感性。大意是說，「慢慢地找到自己，靠近自己，不要被周圍的漣漪影響，帶著信念，想望著遠方，堅定向前。」這小段話語也成為我回憶起鬼海先生的引子。
鬼海弘雄，一九四五年出生於日本山形縣，高中畢業後曾任職公務部門一年，隨後考上法政大學哲學系，深受近代哲學教育家福田定良在哲學思維及辯證上的啟迪與影響，大學時期更因接觸黛安‧阿巴斯（Diane Arbus，一九二三—一九七一）的作品，感受到攝影的巨大衝擊與力量。畢業後歷經卡車司機、造船工人及遠洋捕鮪船員等嚴峻職場的心志歷練。其後，延展淺草、東京及印度等多軸線的攝影創作，曾獲伊奈信男獎（一九八八）、相模原攝影獎（二〇〇二）及土門拳獎（二〇〇四）等多項日本代表性專業攝影獎，二〇〇八年更曾受邀在紐約的國際攝影中心（ICP）展出。
二〇〇四年獲頒土門拳獎時，當年獲獎的代表攝影集《PERSONA》為拉丁文中的「人物」「人格」之意，內容主要為鬼海弘雄近三十年來（一九七三—二〇〇三），於淺草寺周邊所攝之肖像攝影集。約莫自一九七三年起，他開始在東京著名的觀光名剎—淺草寺側邊的朱紅色外牆，以隨機等待的方式尋找對象拍攝肖像作品。據鬼海先生生前與筆者在東京相敘時所述，他面對每位拍攝對象，幾乎都以一捲中片幅底片完成，其間也透過適度的攀談，了解被攝對象的生命片段，而如此的簡短對話與實境語調，也成為攝影集中極為傳神且獨特的文字旁白。這些在攝影集中明顯低調標示，卻又引人遐思的文字旁白則包括：「由於自小過度引人注目，因此經常受人欺負……」「不斷詢問我要不要買他目前仍在使用的電車票卡的男子」「自稱在青森監獄服刑期間，學會吟誦短歌的人」「曾是美容師的快嘴男」「手塗滿白粉，禮貌周到的男子」等等。
光就前述鬼海弘雄的相關學習及工作經歷，不難理解他是一位兼具堅強意志、哲學思想與文藝底蘊等特質的影像作家，他的生命歷程蘊藏著淬鍊下的質樸，卻也外顯著陽剛中的溫柔。而這般獨特的個人潛質，除了可以從他對於淺草寺周邊庶民人物的觀察及互動中窺見，更在他大量人像作品中，所凝縮的姿態與描繪的神韻中展露無遺。
已故攝影家亨利．卡迪耶．布列松（Henri Cartier Bresson，一九〇八—二〇〇四）曾謂肖像攝影，主要為拍攝「被攝對象內心平靜的狀態」，法國新浪潮代表的導演尚廬．高達（Jean-Luc Godard，一九三〇—二〇二二）也曾說，「當你拍攝一張臉孔，你拍的是他背後的靈魂」。而《PERSONA》中的一幅幅肖像，一方面進一步演繹攝影者與被攝者間的相互凝視與窺探，更試圖在人類逐日均質且渺小化的都市化進程中，藉由庶民肖像的長期積累，對
