流轉與凝望─藝術中的人與自然

自然是人第一個面對的「客體對象」，是我物分別的哲思源頭。西方首先企圖以理性了解進而駕馭自然，而中國水墨畫選擇了與自然同進退的方式，迴避寫實的缺憾，而以筆墨涵蘊胸中山水，與外界的實境相對話。本書追溯自然風景成為獨立藝術主題的歷史淵源，比較東西方呈現自然的不同技法以及背後的文化精神。離開傳統藝術史直線進行的史觀，本書的每一章節便是一個微型的比較史練習，希望搭出一個觀念的平臺，激盪出一些新的視野。

清晰的模糊─藝術中的人與人

曾經有過站在人生抉擇的十字路口，徬徨無助的經驗嗎？曾經憶起童年美好又快樂的時光，在學校裡為了小事與同學打鬧嬉戲，面對老師責難時，倉皇失措的神態嗎？曾經歷經滄海難為水，往事不堪回首的失落心情嗎？這些觸及人類內心最深刻的感動，伴隨著歡笑與略禲A悸動與灑脫，在人類文化的進展中，以不同的時空面貌，重複地出現著。在本書中，我們將經由畫家的生動詮釋，帶領讀者深入人類心靈中釵h塵封已久的記憶，喚起那些曾經觸動我們思緒的陶多多……
進入人類藝術的殿堂，就如同享受純淨心靈的SPA，愉悅、自在！願本書能讓讀者隨著畫中人物一起歡喜悲傷，並體驗生命中的各種感動！

盡頭的起點─藝術中的人與自然

「自然」這個看似平常的名詞和概念，事實上在人類文明發展的歷程中，產生了陶多多複雜有趣的意義和內涵。有時自然只是一種風景、有時則成為聖靈的化身，有時充滿生機、有時象徵死亡……。人類在這片哺育生養的大地之上，歷經漫長悠遠的歲月，有快樂、有痛苦，有期待、有失落，有迷惘畏懼、也有溫馨休憩的時刻。歷代傑出的藝術家們，藉由他們美妙的巧手，將這些思維和經驗的痕跡，一一留存下來。
　　作者以一種宏觀的角度，結合通識學養和藝術專業，為我們解開東西藝術史中人與自然的種種糾結情仇和奧祕思維。人類的命運，猶如一場充滿冒險與驚豔的旅程，在行到盡頭疑無路之際，峰迴路轉又是一個新的起點。本書透過淺白優美的文筆、鞭辟入裡的分析，帶領我們一起走入這個豐美瑰麗的藝術世界。
　　這是一本初學者入門的最佳導讀，也是藝術教師最好的教學參考書籍。

變幻的容顏─藝術中的人與人

在人類生活的世界中，大部分事物的存在之所以有意義，幾乎都是因為與人的關係所致。不妨假傍三次世界大戰爆發，造成所有人類同歸於盡，則殘存的黃金寶石、財富藝術……等，是否還有誰去認定他們的意義？ 因此，世間的任何人類作為，最後都必須回歸到人的身上去論證才具意義。本書作者即透過天生敏銳、多情善感的藝術家之作品，從不同面向探析人性中「人與人」的幾酗為岋鰜Y。在作品的「藝術性」表現上，使用平凡、簡易的導覽敘述方法，讓讀者能一邊細思著人與人的種種情感，一邊又能輕鬆地欣賞作品的精義與美感。
本書不預設任何讀者的背景立場，任何對藝術與人文稍有興趣的朋友，皆可輕鬆入門並悠遊其中。特別是書中提到的作品，大部分都能在臺灣的公私立美術博物館中見到，希望讓讀者在遊歷過抽象文字與印刷畫面的書本國度後，再有一道便捷的機會與管道，觸撥自己對作品真跡的感動心弦。

自在與飛揚──藝術中的人與物

我們習慣在一件被稱為「繪畫」或「雕塑」的做品中，去找尋一個我們可以辨識的現實世界中的形狀找蚌了，我們就說：「我看懂了！」找不到，我們就說：「看不懂！」其實就算是真正找到了一個可被辨識的現實世界中的形狀，我們就真的「看懂了」嗎？面對一個畫面或作品，如果不存心去尋找一個能被辨識的現實世界中的物象或形狀，也就...